1. E.T. 의 탄생과 제작
1982년에 개봉된 "E.T. Extra-Terrestrial"은 어린 소년과 발이 묶인 외계인 사이의 기쁜 우정에 대한 이야기로 컬트의 매력을 불러일으킨 코너 영화입니다. 스티븐 스필버그가 감독한 이 영화의 창작물은 스필버그의 고독과 지혜로운 조작으로 유혹하는 그만의 노에이지적인 열정에 내재되어 있습니다. "E.T."에 대한 아이디어는 "잃어버린 방주의 침략자들"의 제작 기간 동안 스필버그에게 왔고, 그는 시나리오 작가인 멜리사 매디슨과 협력하여 그의 비전에 활기를 불어넣었습니다. "E.T."의 제작물은 실용적인 상품과 혁신적인 기술의 놀라운 조합이었습니다. E.T. 의 캐릭터는 인형극, 애니매트로닉스, 그리고 다리 없이 태어난 어린아이를 포함하여 화려한 배우들의 연기의 조합을 통해 살아났습니다. "에일리언"을 작업한 선각자 카를로 람발디가 지휘한 이 영화의 제작물 디자인은 광범위한 감정을 전달할 수 있는 믿을 수 있고 사랑스러운 외계인의 모습을 만들었습니다. 스필버그의 연출은 이 이야기가 환상적인 것과 깊은 곳에 있는 특별함 사이의 완벽한 균형을 유지하도록 보장했습니다. 촬영은 주로 샌 페르난도 계곡에서 이루어졌으며, 실용적인 로케일의 사용은 영화의 진정한 교외 감각을 더했습니다. 알렌 다비오에 의한 촬영법은 노에이지의 마법을 이끌어내기 위해 따뜻하고 자연스러운 조명을 사용했습니다. 이 제작물은 또한 녹색 스크린 상품과 혁신적인 카메라 방식의 조합을 통해 달성된 E.T. 의 디자인을 비밀로 유지하고 만족스러운 플라잉 바이크 장면을 만드는 것과 유사한 도전에 직면했습니다. 영화 제작물의 모든 측면에서 세심한 주의를 기울인 것은 지속적인 성공과 그것이 컬트에 계속해서 미치는 감정적인 영향에서 분명합니다.
2. E.T. 의 대표적 음악과 그 역할
"E.T. Extra-Terrestrial"의 가장 기억에 남는 측면 중 하나는 멋진 존 윌리엄스가 작곡한 상징적인 악보입니다. "E.T."의 음악은 단지 배경적인 요소가 아니라 영화의 감정적인 깊이와 내러티브 유입을 향상시키는 중심적인 요소입니다. 아카데미에서 스타일리시 오리지널 악보로 수상한 윌리엄스의 악보는 영화의 마법적이고 감정적인 순간들의 본질을 포착하는 풍부한 통일성과 기억에 남는 주제들이 특징입니다. "비행 주제"로 자주 등장하는 주요 주제는 음악이 어떻게 한 장면을 상징적인 지위로 끌어올릴 수 있는지에 대한 완벽한 예시입니다. 이 주제는 영화의 가장 악명 높은 시퀀스 동안 재생되는데, 엘리엇과 E.T. 는 자전거를 타고 달빛이 비치는 하늘을 가로질러 비상하며 순수한 영화적 마법의 순간을 만들어냅니다. 경이로움, 흥분, 그리고 상냥함을 이끌어내는 악보의 능력은 윌리엄스가 음악가로서 숙달되었다는 증거입니다. 영화 전반에 걸쳐 음악은 엘리엇과 E.T. 사이의 발전하는 우정을 강조하며 그들의 관계에 감정의 층을 더합니다. E.T. 그 자신과 관련된 스포츠적이지만 가슴 아픈 주제는 외국인의 순수함과 연약함을 고정시키고, 더 극적이고 긴장감 있는 주제는 정부의 추적 장면에서 압력을 높입니다. 윌리엄스가 특정한 캐릭터나 아이디어와 관련된 음악적 주제를 재창조하는 '라이트모티프의 사용'은 이야기를 함께 엮고 영화의 감정적인 영향을 지원하는 데 도움이 됩니다. 현, 목관, 금관이 특징인 통일성은 영화의 삽화를 둥글게 하고 거짓말쟁이를 강화하기 위해 엄격하게 초안이 마련되었습니다. "E.T."의 악보는 영화의 소중한 부분이 되었을 뿐만 아니라 음악적인 환경에서 끊임없이 공연되고 전 세계적인 컬트와 함께 계속해서 반향을 일으키는 영화 음악의 영역에서 중요한 작품이 되었습니다.
3. E.T. 의 문화적 영향과 유산
"E.T. The Extra-Terrestrial"은 대중문화와 영화에 잊을 수 없는 족적을 남겼고, 1982년 개봉 이후 세대에 계속 영향을 미치고 있습니다. 동료애, 공감, 그리고 연결에 대한 갈망이라는 영화의 보편적인 주제들이 깊이 울려 퍼지면서, 그것을 나이와 예술적인 경계를 초월하는 날짜 없는 이야기로 만듭니다. 그의 빛나는 마음과 암시적인 눈을 가진 E.T. 의 캐릭터는 친절함과 세상에 없는 순수함의 상징이 되었습니다. 1993년 다른 스필버그의 영화 "쥬라기 데메즈네"에 의해 능가되기 전까지, 그 영화의 성공은 알려지지 않았고, 가장 높은 수익을 올린 영화가 되었습니다. 그것의 예술적인 영향은 TV 프로그램에서 다른 영화와 실제로 비디오테이프 게임에 이르기까지, 다채로운 매체에 있는 다방면의 언급과 메시지에서 분명히 드러납니다. 악명 높은 대사 "E.T. home"은 영화 역사에서 가장 기억에 남는 인용구 중 하나로 단어집에 들어갔습니다. 그 영화는 또한 심장과 장관의 혼합을 포착하려고 노력하는 사진의 급증에 영향을 미치면서, 지혜 제작과 가족 친화적인 모험 영화에 대한 관심을 불러일으켰습니다. "E.T."는 그 즉각적인 성공을 넘어, 미국 영화 연구소와 다른 협회에 의해 지금까지 만들어진 가장 많은 영화 중 하나로 영광을 누려왔습니다. 미국 국립 영화 등록소에 그것의 보존은 예술적인 인공물로서의 그것의 중요성을 증명합니다. 그 영화의 수용의 주제와 외모 너머를 보는 것의 중요성은 미봉책과 이해의 소통을 제공하면서, 순간의 사회에서 계속해서 울려 퍼집니다. "E.T."의 유산은 중단 없는 패션성을 통해서도 보존됩니다. 재발매와 기념일을 위한 전선 작업은 새로운 세대가 그것의 마법을 목격할 수 있도록 합니다. 또한, 수많은 사람들이 그것을 그들의 작업에 대한 건설적인 완화로 인용하면서, 영화 제작자와 섬유에 대한 그 영화의 영향은 논쟁의 여지가 없습니다. "E.T. The Extra-T."는 소중한 고전으로, 거짓말쟁이의 힘에 대한 증거, 그리고 아름답게 만들어진 영화가 세상에 미칠 수 있는 지속되는 영향의 기념으로 남아 있습니다.